Blog de alumnos de 2 ESO

Pintura del  cinquecento La escuela de Atenas:  es una de las pinturas   más destacadas del artista Rafael   Sancio ​ Fue hecha en boceto entre 1509  y  1510  y pintada entre 1510 y 1512 como parte de una comisión para decorar con frescos  las habitaciones que hoy en día son conocidas como las estancias de   Rafael , ubicadas en el Palacio   Apostólico  de la Ciudad del Vaticano  o . La  Stanza della Segnatura  fue la primera en ser decorada, y  La escuela de Atenas  la segunda pintura en ser finalizada, tras La  disputa del sacramentos Autor:  Raffaello Sanzio   ​ también conocido como  Rafael de Urbino  o, simplemente, como  Rafael ​ fue un pintor y arquitecto   del Renacimiento . Además de su labor pictórica, que sería admirada e imitada durante siglos, realizó importantes aportes en la arquitectura y, como inspector de ...

Escultura del Renacimiento La escultura en el Renacimiento tomó como base y modelo las obras de la antigüedad clásica y su mitología, con una nueva visión del pensamiento humanista y de la función de la escultura en el arte. Como en la escultura griega, se buscó la representación naturalista del cuerpo humano desnudo con una técnica muy perfeccionada, gracias al estudio meticuloso de la anaromia humana. En Italia convivieron por igual los temas profanos con los religiosos; no así en otros países como España y Alemania, donde prevaleció el tema religioso. Un papel fundamental fue la figura del mecenas, representados por la iglesia y personajes de la nobleza que obtenían con su mecenazgo prestigio social y propaganda política, y abarcó todos los temas: religiosos, mitológicos, de vida cotidiana, retratos de personajes... ESCULTURAS MAS IMPORTANTES S.XVI La Piedad del Vaticano o Pietà es un grupo escultórico en mármol realizado por Miguel Angel entre ...

                                                             Palacio Rucellai Se encuentra en Florencia. Fue construida por Alberti entre el año 1446 y 1455. Este palacio está hecho con piedra. El palacio sigue perteneciendo a la familia Rucellai. La fachada del palacio está organizada en tres cuerpos, construido en piedra y dividido por cornisas y a su vez organizados por pilastras, que se han utilizado para la superposición de órdenes. También  el almohadillado, que apenas sobresale de la pared lo que remarca su elegancía. Las ventanas son geminadas y separadas por columnas, por lo que se hace una alternancia entre pilastra y columna.

                                                         Los condenados Fue realizada por    Luca  Si gn orelli en 1499-1502. Se encuentra en la Catedral de Orvieto. E s la decoración al fresco de la capilla de san Brizio en la catedral de Orvieto, representando un Juicio Final cargado de dramatismo y tensión en la zona de los condenados que aquí apreciamos. Los demonios con forma humana torturan o atan a los condenados que se retuercen de dolor y de angustia, escena observada por ángeles con corazas en la zona superior del arco.

   Las escaleras de la Biblioteca Laurenciana Fue diseñada por uno de los más grandes artistas de toda la historia:  Miguel Ángel Buonarroti.   Se hizo entre los años  475 y 1564. Se trata de un vestíbulo para comunicar el claustro con la galería de la biblioteca. La escalera proyectada por Miguel Ángel es la verdadera protagonista del vestíbulo de entrada ocupando casi dos tercios del espacio; es una  escalera de tres tramos  distintos que se encuentran en un pequeño descansillo para volver a arrancar unificados hasta la sala de lectura.Sus peldaños curvilíneos crean una enorme movilidad que termina desparramándose por completo en los tres inferiores,generándose una nueva sensación de constante crecimiento que muy pronto llenará la estancia.

PINTURA EN EL QUATTROCENTO VIRGEN DE LA GRANADA Introducción Es una obra del italiano Fra Angelico (1399-1455) que logró compaginar la vida de fraile con la de pintor. Descripción Es una pintura al temple sobre la tabla, datada hacia 1426, de estilo renacentista italiano. Desde enero del 2016 forma parte de la colección de pintura italiana del museo del Prado, tras su adquisición a la Casa de Alba. La pintura fue adquirida en Florencia 1817 por Carlos Miguel Fitz-James Stuart y Silva, XIV duque de Alba, por entonces se creía que era de Masaccio. Desde su llegada a España la Madonna de Fra Angelico permaneció en el palacio de Liria, residencia de los Alba en Madrid, hasta su compra por El Prado. Veo una mujer con un niño en las piernas y unos ángeles cogiendo el velo de la mujer, podemos interpretar que se trata de la virgen María y del niño Jesús.

ESCULTURA EN EL QUATTROCENTO San Jorge Introducción San Jorge es obra de Donatello (1386-1466) fue un artista y escultor italiano de principios del Renacimiento. Cuando creó esta obra tenía apenas 30 años. Descripción Se trata de una escultura de mármol realizada en 1 año (1416-1417). Fue encargada por el gremio que fabricaba armas y concebida para ocupar una de las hornacinas de Orsanmichele en la ciudad de Florencia, pero en la actualidad se conserva y expone en el museo del Bargello de esa misma ciudad italiana. Donatello evolucionó con su San Jorge. Veo un guerrero con el escudo enfrente preparado para luchar.

ARQUITECTURA EN EL QUATTROCENTO PALACIO DE MEDICI INSCRIPCION El palacio de Medici se encuentra en Florencia, en la Vía Larga, en la actualidad Vía Cavour 3. Realizado por Michelozzo di Bartolomeo en el año 1444, por encargo de Cosme de Médici «El viejo». DESCRIPCION La fachada está dividida en tres pisos por medio del diferente tratamiento de los aparejos rústicos y el almohadillado de su muro. Hay una gradación de un sillar almohadillado en la parte inferior que evoluciona a un almohadillado mucho más suave y pulido en la parte superior. Cada piso se separa por medio de cornisas voladas. Veo un edificio con un tejado que sobresale más allá de las paredes, las ventanas dobles y varias puertas al lado

ARQUITECTURA DEL CINQUECENTO SAN PIETRO IN MONTORIO INTRODUCCIÓN Donato di Pascuccio d'Antonio o Donato di Ángelo di Antonio, conocido como Bramante, fue un pintor y arquitecto italiano, que introdujo el estilo del primer Renacimiento en Milán. DESCRIPCIÓN La construcción corrió a cargo de Los Reyes Católicos en honor al nacimiento de su único hijo varón, que coincidió con la festividad de San Pedro Apóstol, en el mismo lugar donde según la tradición sufrió martirio. Es uno de los patios del convento franciscano homónimo en Roma, actual Academia de España en Roma. Esta obra se considera como el manifiesto de la arquitectura del clasicismo renacentista, dada su pureza de líneas y austeridad decorativa. El templete fue realizado en granito, mármol y travertinos, con acabados de estuco y revoco. Veo un a puerta rodeada con columnas, una cúpula en el tejado y el edificio tiene forma redonda.

ESCULTURA EN EL CINQUECENTO EL MOISÉS Introducción El moisés es una obra del italiano Miguel Ángel (1475-1564). Esta estatua está centrada en la figura bíblica de Moisés. Descripción La estatua se representa con cuernos en la cabeza, se cree que este error proviene de un error de traducción de san Jerónimo. Esta obra tardó en creaser 2 años desde el 1513 hasta el 1515 . Esta situada en San Pietro in Vincoli (Roma-Italia). Utilizó mármol para esculpirla y mide 2,35 metros de alto. Miguel Ángel pensaba que el Moisés era su creación con mayor realismo. La leyenda cuenta que, al acabarlo, el artista golpeó la rodilla derecha de la estatua y le dijo “¿Por qué no me hablas?”, sintiendo que la única cosa que faltaba por extraer del mármol era la propia vida. En la rodilla se puede encontrar la marca de Miguel Ángel al golpear a su Moisés. Veo una especie de heroe mitologico que se parece a neptuno, el rey del mar. revisa esta parte

PINTURA DEL CINQUECENTO LA VIRGEN DEL PRADO INTRODUCCIÓN Esta obra fue pintada por Rafael Sanzio (1483-1520) fue un pintor y arquitecto italiano. Murió a la corta edad de 37 años                                                                 DESCRIPCIÓN Es una pintura del artista renacentista Rafael Sanzio, que data de 1505-1506. Está realizada al temple y al óleo sobre madera de unas dimensiones de 1,13 metros de alto y 88 centímetros de ancho. Se conserva en el Museo Kunsthistorisches de Viena, Australia. Esta obra se realizó para la capilla de los Novicios de San Marcos. Es una de las Vírgenes con el Niño Jesús y San Juanito, en un paisaje abierto. La escena de la Virgen con Niño acompañado por san Juanito fue muy frecuente en la pintura italiana del siglo XV. Veo una mujer cuidando a un niño, parecen de la realeza, y ...

VILLA CAPRA ,ANDREA PALLADIO,        1566. ARTE RENACENTISTA Villa Capra (conocida también como Villa la Rotonda, Villa Almerico-Capra o Villa Capra-Valmarana es un palacio campestre de planta central diseñado por Andrea Palladio y construido a partir del año 1566 en las afueras de la ciudad de Vicenza en Italia. El nombre Capra deriva del apellido de dos hermanos que completaron el edificio luego que les fuera cedido en 1591. Villa más famosa de Palladio y probablemente de todas las villas venecianas, la Rotonda es uno de los más celebrados edificios de la historia de la arquitectura en la época moderna.   La construcción, iniciada en 1566, consiste de un edificio cuadrado, completamente simétrico e inscripto en un círculo perfecto (ver planta). Sin embargo, describir la villa como "Rotonda" (redonda) es técnicamente incorrecto, ya que la planta del edificio no es circular, sino que puede ser definida como la superposición de un cuadr...

                                                                 La dama de armiño  -Fue realizado en 1490. Falta el autor -Su estilio es del Renacimiento. -Se localiza en el Museo Nacional de Cracovia. -Su tamaño es de 54,8cm  × 40,3 cm. -Material usado es pintura al aceite. Es  un retrato de  Cecilia Gallerani,l a amante de Ludovico Sforza, duque de Milán. La retratada lleva en sus brazos un pequeño animal, parecido a una comadreja o un hurón, pero en la cultura popular la tesis más aceptada es que se trataba de un armiño, bicho asociado a la realeza.

Pintura del Cinquecento : Madonna de Brujas La Madonna de Brujas es una escultura realizada en mármol por Miguel Ángel en el año 1504. De 1,23 metros de altura, se encuentra en la iglesia de Nuestra Señora de Brujas. Fue realizada inmediatamente después que la Piedad del Vaticano, por encargo de unos mercaderes flamencos, los Mouscrom. El rostro de la Virgen es ovalado, de gran belleza clásica, y queda enmarcado por las ondulaciones del velo. Se encuentra como si estuviera en un momento de pensamiento profundo, mostrándose con una gran serenidad, mientras el Niño, de pie, está recostado entre las piernas de su madre y junto su mano con la de ella, dando con la energía de este gesto la sensación dinámica que él sostiene a ella. Trabajo realizado por Diego de Gabriel Alonso, alumno de 2ºA

Arquitectura del Cinquecento: Patio del Belvedere El patio del Belvedere, o cortile del Belvedere, es un gran complejo de edificios ubicado al norte de la basílica de San Pedro en el Vaticano y de los Palacios Apostólicos de Roma. Fue realizado, a partir de la primera mitad del siglo XVI, según la voluntad del papa Julio II y siguiendo un proyecto de Donato Bramante, que no vio terminada su obra, para unir el Vaticano con la colina en la que había una antigua edificación conocida como casino del Belvedere por sus magníficas vistas. Fue una de las mayores obras arquitectónicas del Alto Renacimiento en el Vaticano. Trabajo realizado por Diego de Gabriel Alonso, alumno de 2ºA

Escultura del Quattrocento: San Marcos La escultura de San Marcos de Donatello forma parte de catorce estatuas de los protectores de las Artes de Florencia, colocadas en nichos en el exterior de la iglesia de Orsanmichele. Fue encargado por el Arte de la Lana y se remonta a 1411-1413. Es de mármol y mide 248 cm de alto. se encuentra en el interior del museo de Orsanmichele, mientras que en el exterior se sustituyó por una copia. San Marcos está retratado con una cabeza barbuda, de antiguo filósofo, y con un vestido anudado a la cintura. El rostro está esculpido con una expresión de seriedad digna y de integridad espiritual, que recuerda la de San Juan Evangelista. La pierna izquierda de San Marcos tiene una suave inclinación pero de una manera ponderada, esto no va en detrimento de la postura erguida y solemne. Aunque el trabajo se considera la primera escultura del renacimiento plenamente en la trayectoria del artista, con la restauración y el descubrimiento del dorado, se ...

   ARQUITECTURA DEL CINQUECENTO Catedral de San Pedro Tras la muerte de Lorenzo el magnifico, la capital del arte renacentista se mueve de Florencia a Roma, debido a la gran influencia de los papas Julio II y León X. Los estados pontificios inician una expansión militar y los papas se convierten en los mecenas de los artistas. La basílica de San Pedro será el edificio que marque la pauta durante todo el siglo. Es la época de arquitectos como Miguel Ángel, Rafael Sanzio, Bramante o Palladio, que darán lugar al Manierismo. Características  . Se mantiene la influencia clásica que se evidencia en  el empleo de los ordenes y  elementos constructivos. . En esta etapa los edificios tienden a la monumentalidad y grandiosidad. . En los templos se busca un nuevo planteamiento con el desarrollo de las plantas  centrales. La construcción por excelencia de este periodo es la iglesia de San Pedro en  Roma. . En este periodo ...

VOCABULARIO DEL RENACIMIENTO Hay muchas palabras que decimos hoy en día las cuales no significaban o mismo durante este periodo. -Llamar a alguien marrano o puerco , además de despreciarlo era llamarlo judío o converso, por aquella época los judíos eran mal vistos, ya que eran considerados enemigos de Jesucristo.   -Un insulto, actual muy frecuente en el vocabulario español es cabrón , que en aquel entonces era designado para aquel que era cornudo,  el que permitía que su mujer le fuera infiel con otro.  -Otra de las cosas que se hacían y  que se consideraban lo mas insultante y denigrante para aquel que lo hacia, era jalar de las barbas ya que la barba de un hombre era considerado uno de los principales atributos de debilidad.  -Otro insulto frecuente de la época era ramera , se usaba como sinónimo de puta con la diferencia de que las rameras ejercían su oficio en los caminos, y para protegerse de la intemperie, así como para fornic...

Autores y Obras  del S.XV Los dos mayores exponentes de la arquitectura del Quattrocento  eran Filippo Brunelleschi y León Battista Alberti ,Su obra mas  destacada la Cúpula de la Catedral de Santa María de las Flores  de Florencia y la fachada de Santa Maria Novella.    -La basílica catedral metropolitana de Santa María del Fiore es la sede episcopal de  la achidiócesis de Florencia, Italia. Es una obra realizada por Brunelleschi . -El Palacio Rucellai en Florencia fue realizado por León Battista Alberti . Fue construido entre los años 1446 y 1455. -La basílica de San Andrés es una iglesia católica italiana erigida en Mantua. Se emprendió en el 1462 y la realizó Alberti . Trabajo realizado por Elsa Vázquez y Diego de Gabriel.